Je viens d’entamer une série de directs/vidéos sur les 6 étapes fondamentale du dessin au clair-obscur. Une bonne occasion pour les débutants(tes) et les niveaux supérieurs de revoir les bases essentielles du clair-obscur, en tout cas la vision que j’en ai.
Pour cela, je vous propose de suivre ce lien ou de cliquer sur l’image qui vous conduira vers la page qui regroupe toutes les vidéos de cette série.
Vous pouvez interagir durant les directs vidéos, pour cela, rejoignez moi sur la chaîne : https://www.youtube.com/c/philippeflohicart , en page d’accueil de cette dernière, se trouve les annonces des différents futurs directs. Pour ne rien rater, abonnez-vous et activez la petite cloche pour être notifier 🙂
Je vous propose dans cet article de nous intéresser au thème du portrait. Je trouve ce portrait correspondant bien au personnage.
Objectif de cet exercice
Analyse de notre image de référence
Choix des médiums utilisés pour cette étude
Établir notre échelle de valeur, indiquer la source de lumière
Réaliser l’esquisse initiale à main levée
Travailler les proportions des différents éléments constituant ce modèle
Faire le tracé des ombres en utilisant la seconde valeur des ombres
Définir le contour des ombres, ombre propre et ombre portée
Terminer par les détails, rehaut de blanc
Conclusion et bilan de cette étude
1 – Analyse de notre image de référence
La source de lumière vient uniquement de la gauche (observez les ombres portée) et mi-hauteur. Nous trouvons les points lumineux intenses sur les pupilles, arête du nez, lèvre inférieur coté droit.
2 – Choix des médiums utilisés pour cette étude
Je vous propose de travailler cette étude au fusain naturel, plus spontané dans son exécution avec ce médium. Personnellement, j’utilise un papier gris à grain fin en format A4. Le Mi-teinte de la marque Canson gris ciel.
3 – Établir notre échelle de valeur, indiquer la source de lumière
Avant toute chose, prenez l’habitude de tracé sur votre feuille l’échelle de valeur sur laquelle vous allez vous appuyer pour faire vos différents tracés. Vous l’aurez ainsi constamment sous les yeux, idéalement placé pour ne pas vous tromper dans la valeur à appliqué dans telle ou telle zone de votre étude. Autre élément important à indiquer la lumière. Indiquez dans un endroit judicieux de votre feuille, pourquoi pas juste à coté de votre échelle de valeur une flèche qui va indiquer le direction de la source de lumière qui éclaire votre sujet.
4 – Réaliser l’esquisse initiale à main levée
Cette étape va être en quelque sorte la “fondation” de notre étude. Il faut en quelques coups de fusain léger faire le contour général de votre sujet et “cloisonner” à l’intérieur les différents sous éléments de notre sujet. Observer chaque angle, leur longueur, les comparer les uns au autres, surtout ce qui son proche localement.
5 – Travailler les proportions des différents éléments constituant ce modèle
A cette étape, nous allons “peaufiner” les éléments, comparer leur forme individuellement, rectifier à la gomme mie de pain un tracé trop haut, trop bas par rapport à un autre. Enfin, tout un tas de corrections qui vont nous permettre d’obtenir la “ressemblance” par rapport à notre modèle de référence.
6 – Faire un tracé des ombres en utilisant la seconde valeur des ombres
Maintenant que tout semble en place. Nous allons avec la valeur la moins foncée de nos 2 valeurs sombre tracer toutes les zones contenant une ombre. Ces zones seront traités uniformément, quelle soit le type d’ombre quelle contienne. Même traitement dans cette étape pour les ombres propre ou les ombre portée. Veillez absolument à rester dans la bonne valeur, pour cela reportez-vous à votre échelle de valeur, qui normalement se trouve sur votre feuille.
7 – Définir le contour des ombres, ombre propre et ombre portée
Les ombres portée vont être défini à leur bonne valeur (la plus foncé de notre échelle) dans leur formes exactes. Le même traitement sera fait sur l’ombre propre.
8 – Terminer par les détails, rehaut de blanc
S’est la note finale, le détail qui “tue”. Nous travaillons sur un papier teinté, le rehaut de blanc (notre valeur la plus claire) va accentuer l’effet tridimensionnel de notre travail graphique. Cependant, veuillez à ne pas trop abuser de cette valeur, évitez l’effet “kiri”
9 – Conclusion et bilan de cette étude
En travaillant avec méthode, nous arrivons à un résultat plutôt satisfaisant. Il s’agit d’une étude, qui dis étude, dis un dessin qui demande encore pas mal de travail. En tout cas, cela nous permet d’avancer, de noter les erreurs à corriger dans nos prochains travaux. Nous n’avons pas la prétention de faire des chefs d’oeuvre du premier coups. d’ailleurs nous serions vite lasser 🙂
J’attends vos travaux sur le groupe FB “coursdedessins” avant la fin du mois de décembre.
Si vous ne faite pas encore parti du groupe “coursdedessins” , n’hésitez pas à nous rejoindre.
Je ferai certainement un direct vidéo pour commenter vos études.
Je vous propose dans cet article de nous intéresser au thème du portrait. Je trouve ce portrait magnifique et je pense que vous aurez autant de plaisir d’en faire son étude que moi.
Objectif de cet exercice
Analyse de notre image de référence
Choix des médiums utilisés pour cette étude
Établir notre échelle de valeur, indiquer la source de lumière
Réaliser l’esquisse initiale à main levée
Travailler les proportions des différents éléments constituant ce modèle
Faire le tracé des ombres en utilisant la seconde valeur des ombres
Définir le contour des ombres, ombre propre et ombre portée
Terminer par les détails, rehaut de blanc
Conclusion et bilan de cette étude
1 – Analyse de notre image de référence
La source de lumière vient uniquement de la droite et mi-hauteur. Nous trouvons les points lumineux intenses sur les pupilles, arête du nez, lèvre inférieur coté droit.
2 – Choix des médiums utilisés pour cette étude
Je vous propose de travailler cette étude au fusain naturel, plus spontané dans son exécution avec ce médium. Personnellement, j’utilise un papier gris à grain fin en format A4. Le Mi-teinte de la marque Canson gris ciel.
3 – Établir notre échelle de valeur, indiquer la source de lumière
Avant toute chose, prenez l’habitude de tracé sur votre feuille l’échelle de valeur sur laquelle vous allez vous appuyer pour faire vos différents tracés. Vous l’aurez ainsi constamment sous les yeux, idéalement placé pour ne pas vous tromper dans la valeur à appliqué dans telle ou telle zone de votre étude. Autre élément important à indiquer la lumière. Indiquez dans un endroit judicieux de votre feuille, pourquoi pas juste à coté de votre échelle de valeur une flèche qui va indiquer le direction de la source de lumière qui éclaire votre sujet.
4 – Réaliser l’esquisse initiale à main levée
Cette étape va être en quelque sorte la “fondation” de notre étude. Il faut en quelques coups de fusain léger faire le contour général de votre sujet et “cloisonner” à l’intérieur les différents sous éléments de notre sujet. Observer chaque angle, leur longueur, les comparer les uns au autres, surtout ce qui son proche localement.
5 – Travailler les proportions des différents éléments constituant ce modèle
A cette étape, nous allons “peaufiner” les éléments, comparer leur forme individuellement, rectifier à la gomme mie de pain un tracé trop haut, trop bas par rapport à un autre. Enfin, tout un tas de corrections qui vont nous permettre d’obtenir la “ressemblance” par rapport à notre modèle de référence.
6 – Faire un tracé des ombres en utilisant la seconde valeur des ombres
Maintenant que tout semble en place. Nous allons avec la valeur la moins foncée de nos 2 valeurs sombre tracer toutes les zones contenant une ombre. Ces zones seront traités uniformément, quelle soit le type d’ombre quelle contienne. Même traitement dans cette étape pour les ombres propre ou les ombre portée. Veillez absolument à rester dans la bonne valeur, pour cela reportez-vous à votre échelle de valeur, qui normalement se trouve sur votre feuille.
7 – Définir le contour des ombres, ombre propre et ombre portée
Les ombres portée vont être défini à leur bonne valeur (la plus foncé de notre échelle) dans leur formes exactes. Le même traitement sera fait sur l’ombre propre.
8 – Terminer par les détails, rehaut de blanc
S’est la note finale, le détail qui “tue”. Nous travaillons sur un papier teinté, le rehaut de blanc (notre valeur la plus claire) va accentuer l’effet tridimensionnel de notre travail graphique. Cependant, veuillez à ne pas trop abuser de cette valeur, évitez l’effet “kiri”
9 – Conclusion et bilan de cette étude
En travaillant avec méthode, nous arrivons à un résultat plutôt satisfaisant. Il s’agit d’une étude, qui dis étude, dis un dessin qui demande encore pas mal de travail. En tout cas, cela nous permet d’avancer, de noter les erreurs à corriger dans nos prochains travaux. Nous n’avons pas la prétention de faire des chefs d’oeuvre du premier coups. d’ailleurs nous serions vite lasser 🙂
J’attends vos travaux sur le groupe FB “coursdedessins” avant la fin du mois de décembre.
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Je ferai certainement un direct vidéo pour commenter vos études.
Je vous propose dans cet article de nous intéressé au thème du portrait. Le modèle est issu du site On air vidéo,
ce site vous propose différents modèles de nus, sur différentes durées et différentes poses, parfait à défaut de modèle vivant réel, toujours préférable.
Cliquez pour télécharger en grand le modèle.
Analyse de l’image
La source de lumière vient principalement de la gauche et mi-hauteur. Nous trouvons les points lumineux intense sur le coté droit du crane , la base droite haute du nez, le haut de l’hélix (oreille droite). De belles ombres portées épaules droite, sous le nez de la même valeur que 80% des cheveux du modèle. Éclatez-vous bien en faisant cette étude.
Je vous propose de travailler cette étude au fusain naturel, plus spontané dans son exécution avec ce médium. Personnellement, j’utilise un papier gris à grain fin en format A4. Le Mi-teinte canson gris ciel.
J’attends vos travaux sur le groupe FB “coursdedessins” avant la fin du mois de décembre.
Si vous ne faite pas encore parti du groupe “coursdedessins” , n’hésitez pas à nous rejoindre.
Je ferai certainement un direct vidéo pour commenter vos études.
Bonjour à toutes et tous, je vous propose de réaliser un portrait à main levée d’après cette superbe pose de l’acteur Peter O’Toole.
Dans la vidéo ci-dessous je vous fais la démonstration de la création de cette étude à main levée. Je n’ai pas fait d’esquisse initiale. J’ai débuté directement par la zone orbitaire gauche du comédien. Cette base ma servie de point de référence pour les différentes proportions de ce portrait. J’ai laissé libre cours à cette création, comme à mon habitude, j’ai « butiné » de-ci de-là, l’échelle de valeur est venue se greffer naturellement pour obtenir cette profondeur. Je n’ai pas eu recours au rehaut de blanc pour les hautes lumières, je n’en ai pas éprouvé le besoin.
Etude au fusain d’après un portrait de Peter O’Toole
J’attends vos travaux sur le groupe FB “coursdedessins” avant la fin du mois d’octobre.
Si vous ne faite pas encore parti du groupe “coursdedessins” , n’hésitez pas à nous rejoindre.
Je ferai certainement un direct vidéo pour commenter vos études fin novembre.
Cliquez sur l’image du modèle afin de l’agrandir et la télécharger à ce format.
